“Sin título” (2026),  Ensamble de objetos, 5x11x5,5 cm.

Diego Staffolani (Rusty.D)

Buenos Aires, Argentina, 1975

Diego Staffolani es un artista multifacético, diseñador y músico experimental cuya práctica

subvierte el destino de los objetos olvidados. Su obra se sitúa en un territorio fluido y difícil de encasillar, donde convergen el arte contemporáneo, el diseño sustentable, lo industrial y la manufactura artesanal.

Semblanza Biográfica

Su fascinación por la materia comenzó en la infancia a través del juego y las primeras

manipulaciones de cables de cobre, encontrando en la fotografía su primera herramienta de

investigación visual. Tras formarse técnicamente y obtener el título de Fotógrafo en 1998, residió en Europa, recorriendo Italia, Francia y España (Barcelona).

A su regreso a Buenos Aires, su paso por la Tienda de arte Objetos Encontrados (OE) consolidó el núcleo de su lenguaje estético: la resignificación del descarte. Bajo el seudónimo y marca Rusty Deimos (Marte Oxidado), o simplemente Rusty.D, el artista da vida a un universo fantástico de figuras y robots. Es en esta órbita donde Staffolani halla una profunda armonía, dotando de alma, poesía y una nueva narrativa a los materiales sin destino.

Práctica Multidisciplinaria: Arte Urbano y Sonoro

El espacio público es uno de sus principales escenarios de intervención. A través de instalaciones con desechos industriales, murales y el uso de técnicas como el Paste Up (pegatinas), el grabado y la aerografía, Staffolani establece un diálogo directo y democrático con el espectador. Su relevancia en la escena urbana quedó registrada en publicaciones globales como The Stencil Graffiti Handbook y en su trabajo junto al colectivo BA Paste Up, con el que ha creado murales de gran escala reconocidos local e internacionalmente. En paralelo, su faceta como músico experimental y performer expande su universo conceptual.

Bajo el alias MC DISCOS o en formatos colectivos (como el trío 3 Sombreros Opuestos), explora el soporte sonoro percusivo, la fusión de estilos y las intervenciones acústicas en proyectos multidisciplinares como BUP (“Aire sonoro ilustrado”) producida y dirigida por Vissolini/Staffolani exhibida en Casa Safiras donde actualmente trabaja con artistas y músicos sonoros bajo el nombre de IESOD (Instituto de encuentro sonoro y otras deformidades).

Proyección Internacional y Reconocimientos

El impacto de su propuesta de "Eco-diseño" y arte sustentable lo ha llevado a exhibir en los centros culturales y galerías más prestigiosos del circuito global, incluyendo: 

Estados Unidos: R20 Century Gallery (Manhattan, Nueva York), donde produjo una exhibición exclusiva de 125 piezas.

Europa: Le Bon Marché Rive Gauche (París), KesselsKramer (Londres), el Festival Internacional de Reciclaje de Catalunya (Barcelona) y Ser Eco (Turín).

Israel: Design Museum Holon.

Argentina: Destacan sus colecciones exclusivas para la Tienda del MALBA (Edición

Sustentable), la Tienda del Museo Glaciarium (Santa Cruz), el Centro de Información y

Formación Ambiental (CIFA) y su constante participación en la Feria Puro Diseño.

Su enfoque vanguardista del reciclaje y el diseño con conciencia fue seleccionado por la Editorial 25 Latidos como uno de los 25 mejores casos de Diseño Sustentable Argentino. Su obra ha sido reseñada por medios de relevancia internacional y nacional como The New York Times Magazine, Inhabitat, The Argentimes, C-Magazine, el periódico Metro (Reino Unido), Página/12, Revista Clarín y 90+10.